Flamenco u. lateinamerikanische Musik für Masterstudierende

Fach laut Studienplan

Gitarre

Lehrende

Leandro Riva

Termin

Die Termine werden zu Beginn des Semesters bekannt gegeben.

Raum

Orange 200 (Gitarre)

Dauer

0.5 Semesterwochenstunden

Beschreibung

Dieses Modul umfasst die tief verwurzelten Traditionen des Flamencos sowie die vielfältigen
rhythmischen und harmonischen Welten der lateinamerikanischen Musik. Es bietet den
Gitarrist*innen eine fundamentale Erweiterung ihres stilistischen und klanglichen Horizonts und
schärft die Anschauungs- sowie Herangehensweise in Bezug auf die spanische und
lateinamerikanische Gitarrenliteratur und Gitarrentechnik.
Lernziele:
• Die erweiterten Spieltechniken der Flamenco und lateinamerikanischen Musik technisch, präzise
und künstlerisch differenziert anzuwenden.
• Komplexe rhythmische Strukturen (wie Compás, Polyrhythmik und Synkopen) theoretisch zu
durchdringen und stabil im Ensemble- oder Solospiel umzusetzen.
• Stilübergreifende Elemente konstruktiv in das eigene künstlerische Schaffen, in Kompositionen
oder in die spätere pädagogische Arbeit einzubinden.

Inhalte und technische Elemente:
- Formenlehre
- Repertoirekunde & Stilistik: Analyse der bedeutendsten Musikformen, der spezifischen Palos
des Flamencos, folkloristischen Tänze und Gesänge aus Spanien und Lateinamerika
- Rhythmustheorie und -praxis:
- Einführung in den Compás und die dazugehörigen metrischen Zählweisen
- Praktische Einführung in das Palmas-Spiel
- Analyse und Zuordnung der übergeordneten Rhythmusfamilien der Flamencomusik und
lateinamerikanischen Folklore

Geschichte und Ästhetik:
- Einführung in die Musikstile aus Sicht des klassischen Gitarristen (Brückenschlag zwischen
klassischer Ausbildung und folkloristischer traditioneller Spielpraxis)
- Geschichtliche Einleitung in die Ursprünge, die transatlantischen Migrationsbewegungen
(Cantes de ida y vuelta) und die Evolution des Flamencos sowie der lateinamerikanischen
Musikstile
- Entwicklung einer adäquaten Klangvorstellung und zielgerichtete Klangentwicklung
(differenzierte Nagelform, Tonproduktion, Nagel- versus Kuppe-Anschlag, Klangfarben)

Techniken der rechten Hand:
- traditionelle und moderne Anschlagsmuster, Varianten des Rasgueado
- Klopftechnik (Golpe)
- Zeigefinger-Akkordanschlag (inkl. Varianten mit Golpe)
- Horquilla-Anschlag (inkl. Varianten mit Golpe)
- Chasquido (gedämpfter, perkussiver Anschlag)
- Arpeggio und Tremolospiel
- Wechselschlag (Picado)
- Alzapúa
- spielpraktische Umsetzung der Polyrhythmik innerhalb des Rasgueado-Technik der
lateinamerikanischen Musik
Techniken der linken Hand
- Artikulation, differenzierte Erarbeitung von Bindungen und Verzierungen (Ligados,
Ornamentik).
- Bewältigung komplexer Barrégriffe.
- Dämpftechniken: Beherrschung von Paradas (präzise rhythmische Artikulation und
Phrasenabgrenzung)
Tonsatz & Harmonik:
- Untersuchung melodischer Aspekte und Skalenstrukturen (z. B. phrygischer Modus,
Tonleiterstrukturen)
- Spezifische Harmonie- und Akkordlehre des andalusischen und lateinamerikanischen Raums
- Analyse typischer Kadenzen (Círculos tonales, z. B. die andalusische Kadenz)

Credits

2 Creditpoints

Bemerkung

Ein freies Wahlmodul für Gitarren-Masterstudierenden

Module

Wahlmodul freie Wahl (alle Studiengänge)